2008年12月30日

自己凝視の先にある光景　「石田徹也ー僕たちの自画像ー展」

自転車に乗って、阿佐ヶ谷から中杉通りをずっと北上すると、
西武新宿線を横切り、西武池袋線の中村橋駅に着く。
駅のすぐ近くにある、練馬区立美術館へ。

「石田徹也ー僕たちの自画像ー展」
衝撃と、深い痛みを感じながら、一つ一つ、ゆっくり見ていく。見終わってから、もう一度始めから見直す。そしてさらにもう一度、気になった絵を、凝視するようにじっと見てから外に出て、もう暗くなった道を阿佐ヶ谷へ戻る。

彼のことは、本屋で立ち読みした画集で知っていた。
はじめ友人から展覧会があると聞いたときは、その閉塞感以外の何物でもない絵を、わざわざ見に行こうとは思わなかった。しかし、別の友人も見に行くつもりと言っていて、自転車ですぐに行ける距離だということもあり、行ってみたのだった。

彼が３１歳で亡くなっているということ。
その事実が、どの絵にも付いて来てしまう。
彼の絵にはほとんどすべて、自画像と思われる男が登場する。その男は何年間もずっと無表情だったのだが、あるときを境に、明らかに変わっていく。

初期のころの、社会風刺的な作品のイメージしかなかったので、段々と作品のスケールが大きくなり、うつろな目をした自画像が、涙をためた目になり、そして、涙を流した目になっていったときに、ああ、１０年間の自己凝視の果てに、普遍的な水脈にたどり着いている、修行僧のようにひたすら自画像を描き続けて、そして「自分」を凝視し続けたその先に、「自分」が消失した場所、水が流れている場所、波が打ち寄せている場所、そんな場所にたどり着いているのに、そこで彼は亡くなってしまった、そのことが痛ましくてならなかった。

この先の絵が見たかった。

晩年の絵を見ていると、この先にどんな世界が開けてきただろうかと思えて、残念でならない。この先、もし彼が生きていたら、自分がいない絵を描いたのではないか。あるいは、波打ち際、草原、海、川などと一体化した絵を描いたのではないか。そんなことを思う。

自己凝視した、自分という檻を見せられる作品は多い。そういう作品をみると、自分もまた狭い場所に押し込められるような閉塞感を感じさせられ、正直に言ってあまりいいものだとは思わない。

そういう狭い場所を抜けた先にあるものを見たい。
心が明るく開けてくるような、命が肯定されるような、自分の檻の扉が開くような作品。
それはきっと、とても美しい光景だろう。

石田徹也さんのHP
展覧会のHP
（展覧会はもう終わっています。）

投稿者 tsuyoshi : 2008年12月30日 17:36

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